Bir Konuşmada Hikaye Nasıl Anlatılır (15 Hikaye Anlatıcısı İpucu)

Bir Konuşmada Hikaye Nasıl Anlatılır (15 Hikaye Anlatıcısı İpucu)
Matthew Goodman

"Arkadaşlarıma bir hikaye anlatmaya çalıştığımda gözlerinin kaydığını görebiliyorum. Bazen hikayelerime hiç kimse tepki vermiyor, bu utanç verici. Nasıl daha iyi bir hikaye anlatıcısı olabilirim?"

Bir hikaye anlattığınızda çok az yanıt almak ya da hiç yanıt alamamak gariptir. Bu makalede, herkesin dikkatini nasıl çekeceğinizi ve günlük olayları nasıl ilginç hikayelere dönüştüreceğinizi öğreneceksiniz.

1. Ruh haline ve ortama uygun hikayeler anlatın

Yalnızca mevcut konuya ve konuşmanın tonuna uygun hikayeler anlatmalısınız. Başka bir deyişle, biriyle olumlu bir konuşma yapıyorsanız mutlu hikayeler anlatın, ruh hali daha kasvetli ise üzücü hikayeler anlatın vb. Bir hikaye ne kadar iyi olursa olsun, durumla veya ruh haliyle ilgili değilse biraz tuhaf hissettirecektir.

Konuşmanın akışını takip edin. Konuşma ilerler ve insanlar başka bir konu hakkında konuşmaya başlarsa, hikayenizi anlatabilmek için konuyu değiştirmeye çalışmayın. Bu strateji bire bir etkileşimde bazen işe yarayabilir, ancak bir grup konuşmasında neredeyse hiç işe yaramaz.

2. Hedef kitleniz için doğru hikayeyi seçin

Genel bir kural olarak, dinleyicileriniz benzer bir durumda bulunduysa, muhtemelen hikayeyi takdir edeceklerdir. Eğer bulundularsa, hikayenin çok daha komik olduğunu düşüneceklerdir çünkü onunla bağlantı kurabilirler.

Örneğin, bir programcıysanız ve iş yerinde başınıza gelen komik bir olayla ilgili bir hikaye anlatmak istiyorsanız, dinleyicileriniz iş rolünüz ve sektörünüz hakkında temel bir anlayışa sahip olmadıkça jargon veya uzmanlık terimleri kullanmayın.

Ayrıca, dinleyicilerinizin hoşlanacağı ve hoşlanmayacağı konu ve mizah türlerini de düşünmeniz gerekir. Örneğin, büyükanne ve büyükbabanız bir partide çok sarhoş olduğunuzda neler yaptığınızı duymak istemeyebilir, ancak bu hikaye gayri resmi bir arkadaş toplantısında işe yarayabilir.

3. Başkalarının hikayelerini tekzip etmekten kaçının

Birisi bir hikâye anlattığında ve herkes buna bayıldığında, anlatabileceğimiz benzer hikâyeleri düşünmeye başlamak cazip gelir. İçgüdüsel olarak, diğer kişinin aldığı gibi benzer bir olumlu tepki almak isteriz.

Ancak hemen kendi deneyimlerimizden bahsetmeye başlarsak, karşımızdaki kişi kendini bir üstte veya tahttan indirilmiş hissedecektir. İlgi odağındaki yerini çalmış oluruz.

Dolayısıyla, eğer birisi Guatemala'dayken başına gelen komik bir olayı paylaşıyorsa, Venezuela'dayken başına gelen daha da komik bir olaydan bahsetmekten kaçınmak genellikle daha iyidir.

Bu, bire bir görüşmeler için olduğu kadar grup görüşmeleri için de geçerlidir.

Karşınızdaki kişiye her zaman hak ettiği ilgiyi gösterin, takip soruları sorun, herkesle birlikte gülün ve anın tadını çıkarın. O zaman hikayenizi anlatabilirsiniz.

4. Kahraman olduğunuz hikayelerden kaçının

Bir mücadele hikayesi neredeyse her zaman bir zafer hikayesinden daha ilginçtir. Çoğu durumda, başarı ilk olarak bir mücadeleden sonra geldiğinde ilginç hale gelir. Bu yüzden "zenginliğe giden yol" hikayeleri filmlerde, dizilerde ve kitaplarda popülerdir.

Yine de kendiniz hakkında olumlu konuşabilirsiniz. Sürekli olarak kendinizi küçümsemenize gerek yok. Ancak dinleyicileriniz muhtemelen olumlu niteliklerinize veya başarılarınıza odaklanan bir hikayeden hoşlanmayacaktır.

Bir hikaye, insanların kendilerini iyi hissetmelerini sağlıyorsa sosyal bir ortamda daha değerlidir. Başkalarını aşağılık hissettiren hikayelerden kaçının.

Daha fazlasını okuyun: Çevrenizdeki insanların saygısını nasıl kazanırsınız?

5. Bir hikayeye sonunu söyleyerek başlamayın

Bilimsel bir raporda, en önemli bulgu ilk sırada yer alır. Örneğin, "Bilim insanları Alzheimer'ın tedavisini keşfetti." Ana mesajdan sonra, daha fazla ayrıntı isteyen okuyucular için arka plan ve bağlam açıklanır.

Bu "yukarıdan aşağıya" yaklaşım, temel bilgileri aktarmak için harikadır, ancak bir hikaye anlatmanın sıkıcı bir yoludur.

İyi hikayeler aşağıdan yukarıya doğrudur. Önce bağlamı ve arka planı alırsınız. Sonra dinleyicinizin ilgisini çekmek için daha fazla ayrıntı paylaşırsınız ve en sonunda can alıcı noktayı açıklarsınız.

İşte yukarıdan aşağıya bir hikaye örneği:

"Bugün büyük bir toplantıya giderken gömleğimi ters giymişim. Bunu daha sonra banyo aynasına baktığımda fark ettim. Patronum bana birkaç tuhaf bakış attı ve sunumumu yapmak için ayağa kalktığımda birkaç stajyer kıkırdadı. Sanırım bu sabah çok acelem olduğu için gömleği ters giymişim."

Hikayeyi bu şekilde yukarıdan aşağıya anlatmak eğlenceli değildir. Komik olmak yerine şikayet eder gibi görünür. Hikayeyi anlatan kişi önce en önemli parçayı ele verir: "Büyük bir toplantıda gömleğimi ters giydim."

İyi bir hikayede, aşağıdan yukarıya doğru gitmek isteriz. İlk olarak, bağlamı belirleriz. Bu hikaye için, "Bu sabah acelem vardı çünkü bugün işte büyük bir toplantım vardı" gibi bir şey olabilir.

Örneğin, "Daha sonra banyoya gittiğimde aynaya baktım ve gömleğimi ters giydiğimi gördüm."

Hikayenize bir kancayla giriş yapın

Doğrudan bir hikayeye atlamak yerine, bir kancayla başlayabilirsiniz. Kanca, hikayenizde ne olduğunu vermez, ancak dinleyicilere unutulmaz bir anekdot beklemeleri gerektiğini söyler. Hikayeyi yine de aşağıdan yukarıya doğru anlatmalısınız; kanca dinleyicileri daha fazlasını istemeye bırakmalı, ancak sonunu açıklamamalıdır.

Örneğin:

  • [Yanlış giden tatiller hakkında neşeli bir sohbette]: "Kötü seyahat deneyimlerinden bahsetmişken, size tropik bir adada mahsur kaldığım zamanı anlatmış mıydım?"
  • [Hırsızların eve girdiklerinde yaptıkları garip şeyler hakkında bir konuşmada]: "Bir keresinde bir hırsız mutfağıma çok garip bir şey yapmıştı."

6. Sahneyi kurmak için yeterince ayrıntı verin

Muhtemelen bir hikayenin en ince ayrıntıları hakkında uzun süre gevezelik edebilen ve asla konuya gelemeyen insanları tanıyorsunuzdur. Bu, dinleyicilerinin ilgisini kaybetmesine neden olur. Çok fazla ayrıntı vermeden sahneyi kurmak için bağlam eklemeniz gerekir.

Aynı zamanda, insanlar çok az bağlam verdiğinde, hikayenin amacını anlamak zorlaşıyor.

Örneğin, sabah uyuyakaldığınız için başınıza gelen komik bir olayla ilgili bir hikaye anlatıyorsanız, bir gece önce ne yaptığınızdan bahsetmek alakasız olacaktır ve muhtemelen pek ilgi çekici olmayacaktır. Ancak dinleyicilerinize hikayenizin sabah gerçekleştiğini açıkça belirtmezseniz, kafaları karışacaktır.

7. Canlı betimlemeler kullanın

Canlı betimlemeleri abartmak sizi aşırı dramatik gösterebilir, ancak hikayenize bir veya iki tane serpiştirmek izleyicilerinizin dikkatini çekmek için harika bir yol olabilir.

Aşağıdakileri kullanmayı deneyin:

Benzetmeler: İki şey arasında doğrudan bir karşılaştırma. Örneğin, "Örümcek çok şirindi, bacakları olan kabarık siyah bir ponpon gibiydi."

Metaforlar: Gerçek olmayan bir tanımlama. Örneğin, "Yeni patron huysuz ve korkutucu görünüyordu, ama aslında yumuşak, arkadaş canlısı bir ayıydı."

Analojiler: İki şey arasında bir açıklama işlevi gören bir karşılaştırma. Örneğin, "Ruh hali yoyo gibiydi, sürekli inip çıkıyordu."

8. Mantıklı bir hikaye yapısı kullanın

Bir hikayenin anlamlı olması için net bir başlangıcı, ortası ve sonu olmalıdır. Genel bir kural olarak, tüm hikaye birkaç dakikadan uzun sürmemelidir.

Bir ayrıntıyı unutursanız, çok gerekli olmadıkça hikayenin önceki bir bölümüne dönmeyin. Biri sözünüzü kesip alakasız ya da dikkat dağıtıcı bir soru sorarsa, "Durun bakalım, bu bambaşka bir hikaye!" deyin ve devam edin.

9. Dinleyicilerinizle göz teması kurun

Popüler bilgelik, eğer birisi dürüstse, konuşurken doğrudan gözlerinizin içine bakabileceğini söyler. Bu her zaman doğru değildir, ancak birçok insan eğer birisi göz teması kurmakta zorlanıyorsa, bir şeyler saklıyor olabileceğine inanır[].

Uygun göz teması kurmayı öğrenmek daha güvenilir, ilgi çekici ve dürüst görünmenizi sağlayabilir. Pratik ipuçları için konuşma sırasında göz teması kurarken nasıl rahat olacağınıza dair kılavuzumuza bakın.

10. Hikayeyi canlandırmak için sesinizi kullanın

İyi hikaye anlatıcıları dinleyicilerinin ilgisini çekmek için seslerini kullanırlar. Sesinizin yüksekliğini, perdesini ve tonunu değiştirerek denemeler yapın.

Örneğin, şunları yapabilirsiniz:

  • Hikayenizdeki heyecan verici anları anlatırken enerji ve aciliyet hissi vermek için daha hızlı konuşun
  • Hikâyedeki önemli noktaları veya dönüm noktalarını vurgulamak için sesinizin seviyesini yükseltin
  • Hikayenizdeki her bir kişiye ayrı bir "ses" verin. Dikkatli olun çünkü bu hassasiyet gerektirir. Her bir karakteri, onlarla alay etmeden veya onları bir karikatüre dönüştürmeden farklı kılmak istersiniz.

Bu tekniklerden herhangi birini aşırıya kaçmayın, aksi takdirde izleyicilerinizin dikkatini anlatıdan uzaklaştırırsınız.

Monoton bir sesle konuşma eğilimindeyseniz, dinleyicileriniz komik olsa bile hikayenize dikkat etmekte zorlanabilir. Sesinizi nasıl daha ilginç hale getirebileceğinize dair ipuçları için monoton bir sesi nasıl düzeltebileceğinize dair bu kılavuza bakın.

11. Dramatik etki için duraklamaları kullanın

Kısa duraklamalar hikayenizin akışını bozabilir, gerilim yaratabilir ve önemli noktaları vurgulayabilir.

Örneğin, kısa bir duraklama kullanabilirsiniz:

  • Önemli bir bilgiyi açıklamadan hemen önce

Örnek: So s Sonunda merdivenlerden iner ve "Bunu sana nasıl söyleyeceğimi bilmiyorum ama... [Kısa bir duraklama] banyonda bir yılan var" der.

  • İzleyicilerinize eğlenceli bir zihinsel resim oluşturmaları için zaman vermek istediğinizde

Örnek: "İşte oradaydık, muz kostümleri giymiş üç yönetici... Bunu bir an için hayal edin... [Kısa bir duraklama] Sonra..."

  • Hikayenin can alıcı noktasından hemen önce

Örnek: "Sonra nihayet profesörün söylediği tek bir kelimeyi bile neden anlamadığımı fark ettim... [Kısa bir duraklama] Yarım saattir yanlış sınıftaydım."

Duraklamaları idareli kullanın çünkü çok sık kullanırsanız dinleyicilerinizi rahatsız eder ve daha az etkili olurlar.

12. Hikayenizi anlatmak için jestler kullanın

Jestler hikaye anlatımınıza görsel bir unsur ekler. Dinleyicilerinizin neler olduğunu hayal etmelerine yardımcı olabilirler. Jestler aynı zamanda enerji aktarır, böylece sizi daha ilgi çekici bir konuşmacı haline getirebilirler.

İşte bir hikaye anlatırken kullanabileceğiniz birkaç jest örneği:

  • Bir nesnenin uzaklığını veya büyüklüğünü tarif ederken ellerinizi birbirinden ayırın veya birbirine yaklaştırın.
  • Avucunuz aşağı bakacak şekilde, bir kişinin veya nesnenin yüksekliğini tarif etmek için elinizi kaldırın veya indirin.
  • Umutsuzluk veya teslimiyet belirtmek için omuz silkip iki avucunuzu yukarı doğru çevirin.
  • Kişileri, öğeleri veya kilit noktaları listelemek istiyorsanız, bunu yaparken parmaklarınızı kullanın. Listedeki ilk öğe için bir parmağınızı kaldırın, ikincisi için iki parmağınızı kaldırın ve bu şekilde devam edin, avuç içiniz dinleyicinize doğru baksın.

13. Duygularınızı aktarmak için yüz ifadelerinizi kullanın

Bir durumda nasıl hissettiğinizi göstermek için yüzünüzü kullanarak hikayenizi daha ilgi çekici hale getirebilirsiniz. Doğal olarak etkileyici değilseniz, nasıl hissettiklerini bilmek için bir aynanın önünde farklı ifadeler denemek yardımcı olabilir.

Oyunculara yönelik bu video, duyguları izleyiciye aktarma konusunda bazı yararlı ipuçları içeriyor. Aşırıya kaçmayın, yoksa sahte veya aşırı dramatik görünürsünüz.

14. %100 doğruluğu hedeflemeyin

Hikaye anlatmak dinleyicilerinizi eğlendirmekle ilgilidir. Bir şeyler uydurmak veya çirkin yalanlar söylemek iyi bir fikir olmasa da, tamamen doğru olmanız gerekmez. Örneğin, her diyalog satırını aynen söylendiği gibi kelimesi kelimesine kopyalamanız gerekmez. Doğruluğa takılmak sizi tereddütlü gösterebilir ve hikayenin akışını kesintiye uğratabilir.

Her şeyi bir araya getirmek: etkili bir hikaye örneği

İşte bu ilkelerden bazılarını uygulamada gösteren bir hikaye örneği:

"Sınavlar ve randevularla dolu bu önemli güne uyandım. Alarmımın çalmadığını fark ettiğim anda yükselen bir panik dalgası hissediyorum. Tamamen bitkin hissediyorum ama yine de kendimi güne hazırlamaya başlıyorum.

Hızlı bir duş alıp tıraş oluyorum ama kendimi yorgun hissetmekten alıkoyamıyorum ve tuvalete giderken biraz kusuyorum. Bu durum beni korkutuyor ama yine de kahvaltı hazırlayıp giyiniyorum. Yulaf lapama bakıyorum ama yiyemiyorum ve yine kusmak istiyorum.

Toplantılarımı iptal etmek için telefonuma sarıldığımda saatin 01:30 olduğunu görüyorum."

Ayrıca bakınız: Nasıl Daha Çekici Olunur (& Başkalarının Şirketinizi Sevmesini Sağlayın)

Bu hikayenin neden işe yaradığını gözden geçirelim:

  • Açılış sahneyi kurar ve bağlamı verir. Bu aşağıdan yukarıya bir hikayedir. Durumun neden anlamlı olduğunu görebiliriz; hikaye anlatıcısının önünde büyük bir gün vardır ve bir şeyler ters giderse önemli sonuçları olacaktır.
  • Birçoğumuz bir noktada alarmın çalmasıyla uyuyakalmış ve strese girmişizdir.
  • Hikaye anlatıcısını bir kahraman olarak göstermez ve hikaye anlatıcısının övünmesi için bir fırsat değildir.
  • İzleyici için canlı bir resim çizmeye yetecek kadar ayrıntı içeriyor, ancak uzun soluklu değil.
  • Mantıksal bir yapı ve zaman çizelgesi izler.
  • Güçlü bir esprisi var.

Bu hikâye aynı zamanda iyi bir hikâye anlatıcısı olmak için inanılmaz şeyler yaşamanız ya da olağanüstü bir hayat sürmeniz gerekmediğini de gösteriyor.

"Bil bakalım sonra ne oldu?" diye mi sormalısınız?

Seyircinin ilgisini çekmenin bir yolunun, hikayenin bir sonraki bölümünü anlatmadan önce durup "Bilin bakalım sonra ne oldu?" diye sormak olduğunu okumuş olabilirsiniz.

Ayrıca bakınız: Sosyal Açıdan Garip Olduğunuzda Nasıl Arkadaş Edinirsiniz?

Örneğin:

"Arkadaşımın evine gidiyordum ve birden arkamda garip bir ses duydum, kükreme gibi bir şeydi. Omzumun üzerinden baktım; tahmin edin neydi?"

Ara sıra kullanıldığında, bu teknik izleyicilerinizin hikayeye daha fazla yatırım yapmasını sağlayabilir. Ancak yalnızca şu durumlarda işe yarar:

  • Dinleyicileriniz fikirlerini sunacak kadar rahat hissederler; bazıları "yanlış anlayarak" kendilerini aptal durumuna düşürmek istemeyebilir. Diğerleri ise sadece dinlemek istedikleri için aktif bir rol almalarını istediğinizde rahatsız olabilirler.
  • Hikayenizin bir sonraki bölümü muhtemelen dinleyicilerinizin tahminlerinden daha ilginç olacaktır; onların cevapları yaratıcı ve heyecan vericiyse, hikayenizin bir sonraki bölümü kıyaslandığında sıkıcı görünebilir.

Bir hikaye anlatıcısı olarak nasıl daha fazla deneyim kazanılır?

1. Diğer insanlardan öğrenin

The Moth'ta hikaye anlatıcılarını izlemek ve dinlemek de faydalı olabilir. Kısa hikayelerden birkaçını dinleyin ve onları neyin etkili veya sıkıcı yaptığına karar verin. Bir dinleyicinin dikkatini nasıl çekebileceğinize dair bazı ipuçları edinebilirsiniz.

Speak Up Storytelling podcast'i de bir başka faydalı kaynaktır. Hikayeleri dinleyebilir, neden işe yaradıklarını (veya yaramadıklarını) araştıran eleştiri ve yorumları dinleyebilirsiniz.

2. Hikaye yazma alıştırması yapın

Bazı insanlar yaratıcı yazarlığın iyi bir hikayeyi nasıl yapılandıracaklarını öğrenmelerine yardımcı olduğunu düşünüyor. Ancak, bir anekdot anlatırken sesinizi ve vücut dilinizi de kullanmanız gerektiğini unutmayın, bu da bir hikaye yazarak uygulanamaz.

3. Hikayelerinizi anlatma alıştırması yapın

Sosyal ortamlarda kullanabileceğiniz iki veya üç hikayeniz olsun. Bunları satır satır prova etmek ve kelimesi kelimesine ezberden okumaya çalışmak sizi kasıntı gösterebilir, ancak kendi başınıza veya bir arkadaşınızla pratik yapmak, bunları başkalarına anlatırken daha özgüvenli hissetmenizi sağlayabilir.




Matthew Goodman
Matthew Goodman
Jeremy Cruz, bireylerin konuşma becerilerini geliştirmelerine ve herkesle etkili bir şekilde iletişim kurabilmeleri için kendilerine olan güvenlerini artırmalarına yardımcı olmaya kendini adamış bir iletişim tutkunu ve dil uzmanıdır. Dil bilimi geçmişi ve farklı kültürlere olan tutkusu ile Jeremy, bilgi ve deneyimini geniş çapta tanınan blogu aracılığıyla pratik ipuçları, stratejiler ve kaynaklar sağlamak için birleştiriyor. Jeremy'nin samimi ve ilişkilendirilebilir bir üslupla yazdığı makaleler, okuyucuları sosyal kaygıların üstesinden gelme, bağlantılar kurma ve etkili konuşmalar yoluyla kalıcı izlenimler bırakma konusunda güçlendirmeyi amaçlıyor. İster profesyonel ortamlarda, ister sosyal toplantılarda veya günlük etkileşimlerde gezinin, Jeremy herkesin iletişim becerilerini ortaya çıkarma potansiyeline sahip olduğuna inanıyor. Jeremy, ilgi çekici yazı stili ve eyleme geçirilebilir tavsiyeleriyle, okuyucularını hem kişisel hem de profesyonel yaşamlarında anlamlı ilişkiler geliştirerek kendinden emin ve anlaşılır iletişimciler olmaya yönlendiriyor.