Πώς να πείτε μια ιστορία σε μια συζήτηση (15 συμβουλές παραμυθάδων)

Πώς να πείτε μια ιστορία σε μια συζήτηση (15 συμβουλές παραμυθάδων)
Matthew Goodman

Πίνακας περιεχομένων

"Όταν προσπαθώ να διηγηθώ στους φίλους μου μια ιστορία, βλέπω τα μάτια τους να παρασύρονται. Μερικές φορές, κανείς δεν αντιδρά καθόλου στις ιστορίες μου, πράγμα που είναι ντροπιαστικό. Πώς μπορώ να γίνω καλύτερος αφηγητής;"

Είναι άβολο όταν λέτε μια ιστορία μόνο για να λάβετε ελάχιστη ή καθόλου ανταπόκριση. Σε αυτό το άρθρο, θα μάθετε πώς να κρατάτε την προσοχή όλων και να μετατρέπετε καθημερινά γεγονότα σε ενδιαφέρουσες ιστορίες.

1. Αφηγηθείτε ιστορίες που ταιριάζουν με τη διάθεση και το περιβάλλον

Θα πρέπει να λέτε μόνο ιστορίες που ταιριάζουν με το τρέχον θέμα και τον τόνο μιας συζήτησης. Με άλλα λόγια, να λέτε χαρούμενες ιστορίες αν έχετε μια θετική συζήτηση με κάποιον, λυπητερές ιστορίες αν η διάθεση είναι πιο ζοφερή κ.ο.κ. Όσο καλή κι αν είναι μια ιστορία, θα φαίνεται λίγο παράταιρη αν δεν σχετίζεται με την κατάσταση ή τη διάθεση.

Ακολουθήστε τη ροή της συζήτησης. Αν η συζήτηση προχωρήσει και οι άνθρωποι αρχίσουν να μιλούν για άλλο θέμα, μην προσπαθήσετε να αλλάξετε θέμα μόνο και μόνο για να μπορέσετε να πείτε την ιστορία σας. Αυτή η στρατηγική μπορεί περιστασιακά να λειτουργήσει σε μια αλληλεπίδραση ένας προς έναν, αλλά σχεδόν ποτέ σε μια ομαδική συζήτηση.

2. Διαλέξτε τη σωστή ιστορία για το κοινό σας

Ως γενικός κανόνας, αν το κοινό σας έχει βρεθεί σε παρόμοια κατάσταση, πιθανότατα θα εκτιμήσει την ιστορία. Αν έχει βρεθεί, θα σκεφτεί ότι η ιστορία είναι πολύ πιο αστεία, επειδή μπορεί να ταυτιστεί μαζί της.

Λάβετε υπόψη τις γνώσεις και το υπόβαθρο του ακροατηρίου σας. Για παράδειγμα, αν είστε προγραμματιστής και θέλετε να διηγηθείτε μια ιστορία για κάτι αστείο που σας συνέβη στη δουλειά, μην χρησιμοποιείτε ορολογία ή εξειδικευμένους όρους, εκτός αν οι ακροατές σας έχουν μια βασική κατανόηση του ρόλου της εργασίας σας και του κλάδου.

Πρέπει επίσης να σκεφτείτε τι είδους θέματα και χιούμορ θα απολαύσει και τι όχι το κοινό σας. Για παράδειγμα, οι παππούδες σας μπορεί να μην θέλουν να ακούσουν τι κάνατε όταν μεθύσατε πολύ σε ένα πάρτι, αλλά η ιστορία μπορεί να λειτουργήσει καλά σε μια ανεπίσημη συγκέντρωση φίλων.

3. Αποφύγετε να ξεπεράσετε τις ιστορίες των άλλων

Αν κάποιος πει μια ιστορία και όλοι την λατρέψουν, είναι δελεαστικό να αρχίσουμε να σκεφτόμαστε παρόμοιες ιστορίες που μπορούμε να πούμε. Ενστικτωδώς θέλουμε να έχουμε μια παρόμοια θετική αντίδραση όπως αυτή που μόλις είχε το άλλο άτομο.

Αν όμως αρχίσουμε αμέσως να μιλάμε για τη δική μας εμπειρία, ο άλλος θα νιώσει ότι τον ξεπερνάμε ή τον εκθρονίζουμε. Του κλέβουμε τη θέση στο προσκήνιο.

Έτσι, αν κάποιος μοιραστεί ένα αστείο πράγμα που συνέβη όταν ήταν στη Γουατεμάλα, είναι συχνά καλύτερο να αποφύγετε να μιλήσετε για ένα ακόμα πιο αστείο πράγμα που συνέβη όταν ήσασταν στη Βενεζουέλα.

Αυτό ισχύει τόσο για τις προσωπικές όσο και για τις ομαδικές συζητήσεις.

Να δίνετε πάντα στον άλλον την προσοχή που του αξίζει, να κάνετε ερωτήσεις για τη συνέχεια, να γελάτε με όλους και να απολαμβάνετε τη στιγμή. Τότε, μπορείτε να πείτε την ιστορία σας.

4. Αποφύγετε ιστορίες όπου εσείς είστε ο ήρωας

Μια ιστορία για έναν αγώνα είναι σχεδόν πάντα πιο ενδιαφέρουσα από μια ιστορία νίκης. Στις περισσότερες περιπτώσεις, η επιτυχία γίνεται ενδιαφέρουσα πρώτα όταν έρχεται μετά από έναν αγώνα. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο οι ιστορίες "από τα κουρέλια στον πλούτο" είναι δημοφιλείς σε ταινίες, σειρές και βιβλία.

Μπορείτε ακόμα να μιλάτε θετικά για τον εαυτό σας. Δεν χρειάζεται να είστε συνεχώς αυτοσαρκαστικοί. Αλλά το κοινό σας πιθανόν να μην διασκεδάσει με μια ιστορία που επικεντρώνεται στις θετικές σας ιδιότητες ή τα επιτεύγματά σας.

Μια ιστορία έχει μεγαλύτερη αξία σε ένα κοινωνικό περιβάλλον αν κάνει τους ανθρώπους να αισθάνονται καλά με τον εαυτό τους. Αποφύγετε ιστορίες που κάνουν τους άλλους να αισθάνονται κατώτεροι.

Διαβάστε περισσότερα: Πώς να κερδίσετε τον σεβασμό των ανθρώπων γύρω σας.

5. Μην ξεκινάτε μια ιστορία προδίδοντας το τέλος

Σε μια επιστημονική έκθεση, το πιο σημαντικό εύρημα έρχεται πρώτο. Για παράδειγμα, "Επιστήμονες ανακαλύπτουν θεραπεία για τη νόσο Αλτσχάιμερ." Μετά το κύριο μήνυμα, εξηγείται το υπόβαθρο και το πλαίσιο για τους αναγνώστες που θέλουν περισσότερες λεπτομέρειες.

Αυτή η προσέγγιση "από πάνω προς τα κάτω" είναι εξαιρετική για να περάσετε βασικές πληροφορίες, αλλά είναι ένας βαρετός τρόπος για να πείτε μια ιστορία.

Οι καλές ιστορίες είναι από κάτω προς τα πάνω. Πρώτα δίνετε το πλαίσιο και το υπόβαθρο. Στη συνέχεια, μοιράζεστε περισσότερες λεπτομέρειες για να κρατήσετε το ενδιαφέρον του ακροατή σας, πριν τελικά αποκαλύψετε την ατάκα στο τέλος.

Δείτε επίσης: 125 Αποσπάσματα σχετικά με τους ψεύτικους φίλους εναντίον των πραγματικών φίλων

Ακολουθεί ένα παράδειγμα μιας ιστορίας από πάνω προς τα κάτω:

"Φόρεσα το πουκάμισό μου ανάποδα σε μια μεγάλη συνάντηση σήμερα. Το συνειδητοποίησα μόνο μετά, όταν κοίταξα στον καθρέφτη του μπάνιου. Το αφεντικό μου με κοίταξε περίεργα και μερικοί από τους ασκούμενους χασκογέλασαν όταν σηκώθηκα για να κάνω την παρουσίασή μου. Νομίζω ότι φόρεσα το πουκάμισο ανάποδα, επειδή βιαζόμουν τόσο πολύ το πρωί."

Η αφήγηση της ιστορίας από πάνω προς τα κάτω με αυτόν τον τρόπο δεν είναι διασκεδαστική. Δείχνει σαν παράπονο αντί για αστείο. Ο αφηγητής δίνει πρώτα το πιο σημαντικό κομμάτι: "Φορούσα το πουκάμισό μου ανάποδα σε μια μεγάλη συνάντηση".

Σε μια καλή ιστορία, θέλουμε να πάμε από κάτω προς τα πάνω. Πρώτα, θέτουμε το πλαίσιο. Για αυτή την ιστορία, θα ήταν κάτι σαν: "Βιαζόμουν σήμερα το πρωί, επειδή είχα μια μεγάλη συνάντηση στη δουλειά σήμερα".

Αφήστε την ατάκα να έρθει τελευταία. Για παράδειγμα, "Όταν πήγα στο μπάνιο μετά, κοίταξα στον καθρέφτη και είδα ότι φορούσα το πουκάμισό μου ανάποδα".

Προλογίστε την ιστορία σας με ένα άγκιστρο

Αντί να πηδήξετε κατευθείαν σε μια ιστορία, μπορείτε να ξεκινήσετε με ένα αγκίστρι. Το αγκίστρι δεν προδίδει τι συμβαίνει στην ιστορία σας, αλλά λέει στο ακροατήριο να περιμένει ένα αξιομνημόνευτο ανέκδοτο. Θα πρέπει να εξακολουθείτε να αφηγείστε την ιστορία από κάτω προς τα πάνω- το αγκίστρι θα πρέπει να αφήνει τους ακροατές να θέλουν περισσότερα, αλλά δεν θα πρέπει να αποκαλύπτει το τέλος.

Για παράδειγμα:

  • [Σε μια ανάλαφρη συζήτηση για διακοπές που πάνε στραβά]: "Μιλώντας για κακές ταξιδιωτικές εμπειρίες, σου έχω πει ποτέ για τη φορά που αποκλείστηκα σε ένα τροπικό νησί;"
  • [Σε μια συζήτηση για τα περίεργα πράγματα που κάνουν οι διαρρήκτες όταν κάνουν διάρρηξη]: "Κάποτε ένας διαρρήκτης έκανε κάτι πολύ περίεργο στην κουζίνα μου".

6. Δώστε αρκετές λεπτομέρειες για να ορίσετε το σκηνικό

Πιθανώς γνωρίζετε ανθρώπους που μπορούν να φλυαρούν για τις πιο λεπτές λεπτομέρειες μιας ιστορίας για πολλή ώρα και να μην μπαίνουν ποτέ στο θέμα. Αυτό κάνει τους ακροατές τους να χάνουν το ενδιαφέρον τους. Πρέπει να προσθέσετε πλαίσιο για να ορίσετε το σκηνικό χωρίς να δώσετε πολλές λεπτομέρειες.

Ταυτόχρονα, όταν οι άνθρωποι δίνουν πολύ λίγα συμφραζόμενα, είναι δύσκολο να καταλάβουμε το νόημα της ιστορίας.

Για παράδειγμα, αν αφηγείστε μια ιστορία για κάτι αστείο που σας συνέβη το πρωί επειδή παρακοιμηθήκατε, το να μιλήσετε για το τι κάνατε το προηγούμενο βράδυ θα ήταν άσχετο και πιθανώς όχι πολύ ελκυστικό. Αν όμως δεν ξεκαθαρίζατε στους ακροατές σας ότι η ιστορία σας έλαβε χώρα το πρωί, θα μπερδευόντουσαν.

7. Χρησιμοποιήστε ζωντανές περιγραφές

Οι υπερβολικές ζωντανές περιγραφές μπορεί να σας κάνουν να φαίνεστε υπερβολικά δραματικοί, αλλά το να προσθέσετε μία ή δύο στην ιστορία σας μπορεί να είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να κρατήσετε την προσοχή του κοινού σας.

Δοκιμάστε να χρησιμοποιήσετε τα ακόλουθα:

Παρομοιώσεις: Άμεση σύγκριση μεταξύ δύο πραγμάτων. π.χ. "Η αράχνη ήταν κάπως χαριτωμένη, σαν ένα χνουδωτό μαύρο πομ-πομ με πόδια".

Μεταφορές: Μια μη κυριολεκτική περιγραφή. π.χ. "Το νέο αφεντικό φαινόταν γκρινιάρης και τρομακτικός, αλλά στην πραγματικότητα ήταν μια μαλακή, φιλική αρκούδα".

Αναλογίες: Μια σύγκριση μεταξύ δύο πραγμάτων που χρησιμεύει ως εξήγηση. π.χ. "Η διάθεσή της ήταν σαν γιογιό, πάντα πάνω κάτω".

8. Χρησιμοποιήστε μια λογική δομή ιστορίας

Για να έχει νόημα, μια ιστορία πρέπει να έχει σαφή αρχή, μέση και τέλος. Κατά γενικό κανόνα, ολόκληρη η ιστορία δεν πρέπει να διαρκεί περισσότερο από δύο λεπτά.

Αν ξεχάσετε μια λεπτομέρεια, μην επιστρέψετε σε ένα προηγούμενο μέρος της ιστορίας, εκτός αν είναι απολύτως απαραίτητο. Αν κάποιος διακόψει και κάνει μια άσχετη ή ενοχλητική ερώτηση, πείτε: "Κρατήστε αυτή τη σκέψη, αυτή είναι μια εντελώς άλλη ιστορία!" και συνεχίστε.

9. Να έχετε οπτική επαφή με τους ακροατές σας

Η λαϊκή σοφία λέει ότι αν κάποιος είναι ειλικρινής, θα είναι σε θέση να σας κοιτάξει κατευθείαν στα μάτια όταν μιλάει. Αυτό δεν είναι πάντα αλήθεια, αλλά πολλοί άνθρωποι πιστεύουν ότι αν κάποιος δυσκολεύεται να έρθει σε οπτική επαφή, μπορεί να κρύβει κάτι.[]

Μαθαίνοντας πώς να χρησιμοποιείτε την κατάλληλη οπτική επαφή μπορεί να σας κάνει να φαίνεστε πιο αξιόπιστοι, ελκυστικοί και ειλικρινείς. Δείτε τον οδηγό μας για το πώς να είστε άνετοι στο να κάνετε οπτική επαφή κατά τη διάρκεια μιας συζήτησης για πρακτικές συμβουλές.

10. Χρησιμοποιήστε τη φωνή σας για να ζωντανέψετε την ιστορία

Οι καλοί αφηγητές χρησιμοποιούν τη φωνή τους για να κρατήσουν τους ακροατές τους απασχολημένους. Πειραματιστείτε με τη διαφοροποίηση της έντασης, του ύψους και του τόνου της φωνής σας.

Για παράδειγμα, μπορείτε:

  • Μιλήστε πιο γρήγορα για να δώσετε μια αίσθηση ενέργειας και επείγοντος όταν περιγράφετε συναρπαστικές στιγμές στην ιστορία σας
  • Αυξήστε την ένταση της φωνής σας για να τονίσετε τα βασικά σημεία ή τις ανατροπές της ιστορίας.
  • Δώστε σε κάθε πρόσωπο της ιστορίας σας ξεχωριστή "φωνή". Προσέξτε γιατί αυτό απαιτεί ευαισθησία. Θέλετε να κάνετε κάθε χαρακτήρα ξεχωριστό χωρίς να τον κοροϊδέψετε ή να τον μετατρέψετε σε καρικατούρα.

Μην το παρακάνετε με καμία από αυτές τις τεχνικές, αλλιώς θα αποσπάσετε το κοινό σας από την αφήγηση.

Αν έχετε την τάση να μιλάτε με μονότονη φωνή, οι ακροατές σας μπορεί να δυσκολευτούν να δώσουν προσοχή στην ιστορία σας, ακόμη και αν είναι αστεία. Δείτε αυτόν τον οδηγό για το πώς να διορθώσετε μια μονότονη φωνή για συμβουλές σχετικά με το πώς να κάνετε τη φωνή σας πιο ενδιαφέρουσα.

11. Χρησιμοποιήστε παύσεις για δραματικό αποτέλεσμα

Οι σύντομες παύσεις μπορούν να διακόψουν τη ροή της ιστορίας σας, να δημιουργήσουν σασπένς και να τονίσουν σημαντικά σημεία.

Για παράδειγμα, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε μια σύντομη παύση:

  • Λίγο πριν αποκαλύψετε μια σημαντική πληροφορία

Παράδειγμα: So s κατεβαίνει τελικά τις σκάλες και λέει: "Δεν ξέρω πώς να στο πω, αλλά... [Μικρή παύση] υπάρχει ένα φίδι στο μπάνιο σου".

  • Όταν θέλετε να δώσετε χρόνο στο κοινό σας να σχηματίσει μια διασκεδαστική νοητική εικόνα

Παράδειγμα: "Εκεί ήμασταν λοιπόν, τρεις διευθυντές, όλοι ντυμένοι με κοστούμια μπανάνας. Απλά φανταστείτε το για ένα δευτερόλεπτο... [Μικρή παύση] Μετά..."

  • Λίγο πριν την ατάκα της ιστορίας

Παράδειγμα: "Τότε κατάλαβα επιτέλους γιατί δεν καταλάβαινα ούτε μια λέξη από όσα έλεγε ο καθηγητής... [Σύντομη παύση] Ήμουν σε λάθος τάξη για μισή ώρα".

Χρησιμοποιήστε τις παύσεις με φειδώ, γιατί θα ενοχλήσουν τους ακροατές σας και θα γίνουν λιγότερο αποτελεσματικές αν τις χρησιμοποιείτε πολύ συχνά.

12. Χρησιμοποιήστε χειρονομίες για να απεικονίσετε την ιστορία σας

Οι χειρονομίες προσθέτουν ένα οπτικό στοιχείο στην αφήγησή σας. Μπορούν να βοηθήσουν το ακροατήριό σας να φανταστεί τι συνέβη. Οι χειρονομίες μεταφέρουν επίσης ενέργεια, οπότε μπορούν να σας κάνουν πιο ελκυστικό ομιλητή.

Ακολουθούν μερικά παραδείγματα χειρονομιών που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε όταν αφηγείστε μια ιστορία:

  • Να απομακρύνετε ή να πλησιάσετε τα χέρια σας όταν περιγράφετε την απόσταση ή το μέγεθος ενός αντικειμένου.
  • Με την παλάμη σας στραμμένη προς τα κάτω, σηκώστε ή χαμηλώστε το χέρι σας για να περιγράψετε το ύψος ενός ατόμου ή αντικειμένου.
  • Ανασηκώστε τους ώμους σας και γυρίστε και τις δύο παλάμες προς τα πάνω για να δείξετε απελπισία ή παραίτηση.
  • Αν θέλετε να απαριθμήσετε πρόσωπα, στοιχεία ή βασικά σημεία, χρησιμοποιήστε τα δάχτυλά σας καθώς το κάνετε. Σηκώστε ένα δάχτυλο για το πρώτο στοιχείο της λίστας, σηκώστε δύο δάχτυλα για το δεύτερο κ.ο.κ., έχοντας την παλάμη σας στραμμένη προς το ακροατήριό σας.

13. Χρησιμοποιήστε τις εκφράσεις του προσώπου σας για να μεταφέρετε συναισθήματα

Χρησιμοποιώντας το πρόσωπό σας για να δείξετε πώς αισθανθήκατε σε μια κατάσταση, μπορεί να κάνετε την ιστορία σας πιο ελκυστική. Αν δεν είστε εκ φύσεως εκφραστικός, μπορεί να σας βοηθήσει να δοκιμάσετε διάφορες εκφράσεις μπροστά σε έναν καθρέφτη, ώστε να ξέρετε πώς αισθάνεστε.

Αυτό το βίντεο για ηθοποιούς έχει μερικές χρήσιμες συμβουλές για τη μεταφορά συναισθημάτων στο κοινό. Μην το παρακάνετε, γιατί θα φανείτε ψεύτικοι ή υπερδραματικοί.

14. Μην στοχεύετε σε ακρίβεια 100%

Η αφήγηση ιστοριών έχει να κάνει με την ψυχαγωγία των ακροατών σας. Αν και δεν είναι καλή ιδέα να επινοείτε πράγματα ή να λέτε εξωφρενικά ψέματα, δεν χρειάζεται να είστε απόλυτα ακριβείς. Για παράδειγμα, δεν χρειάζεται να επαναλαμβάνετε κάθε γραμμή διαλόγου λέξη προς λέξη ακριβώς όπως ειπώθηκε. Το να κολλάτε στην ακρίβεια μπορεί να σας κάνει να φαίνεστε διστακτικοί και να διακόψετε τη ροή μιας ιστορίας.

Όλα μαζί: ένα παράδειγμα αποτελεσματικής ιστορίας

Ακολουθεί ένα παράδειγμα μιας ιστορίας που δείχνει μερικές από αυτές τις αρχές σε δράση:

"Ξυπνάω λοιπόν σε αυτή τη σημαντική μέρα γεμάτη εξετάσεις και ραντεβού. Σχεδόν αμέσως, νιώθω αυτό το αυξανόμενο κύμα πανικού όταν συνειδητοποιώ ότι έχω κοιμηθεί το ξυπνητήρι μου. Αισθάνομαι εντελώς εξαντλημένη, αλλά αρχίζω να προετοιμάζομαι για την ημέρα ούτως ή άλλως.

Κάνω ένα γρήγορο ντους και ξυρίζομαι. Αλλά δεν μπορώ να σταματήσω να αισθάνομαι κουρασμένη, και μάλιστα ξερνάω λίγο στο δρόμο για το μπάνιο. Η κατάσταση με φρικάρει σε αυτό το σημείο, αλλά εξακολουθώ να ετοιμάζω πρωινό και να ντύνομαι. Κοιτάζω το κουάκερ μου, αλλά δεν μπορώ να φάω και θέλω να ξεράσω ξανά.

Οπότε πιάνω το τηλέφωνό μου για να ακυρώσω τις συναντήσεις μου - και τότε βλέπω ότι είναι 1:30 π.μ.".

Ας δούμε γιατί αυτή η ιστορία λειτουργεί:

  • Το άνοιγμα θέτει το σκηνικό και δίνει το πλαίσιο. Είναι μια ιστορία από κάτω προς τα πάνω. Μπορούμε να καταλάβουμε γιατί η κατάσταση έχει νόημα- ο αφηγητής έχει μια μεγάλη μέρα μπροστά του, και αν κάτι πήγαινε στραβά, θα υπήρχαν σημαντικές συνέπειες.
  • Οι περισσότεροι από εμάς έχουμε κοιμηθεί με το ξυπνητήρι κάποια στιγμή και έχουμε αγχωθεί.
  • Δεν δείχνει τον αφηγητή ως ήρωα και δεν αποτελεί ευκαιρία για τον αφηγητή να καυχηθεί.
  • Περιέχει αρκετές λεπτομέρειες για να δώσει μια ζωντανή εικόνα στο κοινό, αλλά δεν είναι μακροσκελής.
  • Ακολουθεί λογική δομή και χρονοδιάγραμμα.
  • Έχει μια δυνατή ατάκα.

Αυτή η ιστορία δείχνει επίσης ότι δεν χρειάζεται να ζήσετε εκπληκτικά πράγματα ή να έχετε μια αξιοσημείωτη ζωή για να είστε καλός στο να λέτε ιστορίες.

Θα πρέπει να ρωτήσετε, "μαντέψτε τι συνέβη μετά;"

Ίσως έχετε διαβάσει ότι ένας τρόπος για να κρατήσετε το κοινό σε εγρήγορση είναι να κάνετε μια παύση πριν αποκαλύψετε το επόμενο μέρος της ιστορίας και να ρωτήσετε: "Μαντέψτε τι συνέβη στη συνέχεια;".

Για παράδειγμα:

"Οδηγούσα προς το σπίτι του φίλου μου και ξαφνικά άκουσα έναν περίεργο ήχο πίσω μου, κάτι σαν βρυχηθμό. Κοίταξα πάνω από τον ώμο μου- μαντέψτε τι ήταν;"

Όταν χρησιμοποιείται περιστασιακά, αυτή η τεχνική μπορεί να κάνει το κοινό σας να νιώσει ότι επενδύει περισσότερο στην ιστορία. Αλλά λειτουργεί καλά μόνο αν:

  • Οι ακροατές σας αισθάνονται αρκετά άνετα για να προσφέρουν τη γνώμη τους- κάποιοι μπορεί να μην θέλουν να γελοιοποιηθούν "κάνοντας λάθος". Άλλοι μπορεί να νιώσουν ενοχλημένοι αν τους ζητήσετε να αναλάβουν ενεργό ρόλο επειδή θέλουν απλώς να ακούσουν.
  • Το επόμενο μέρος της ιστορίας σας είναι πιθανό να είναι πιο ενδιαφέρον από τις εικασίες των ακροατών σας- αν οι απαντήσεις τους είναι δημιουργικές και συναρπαστικές, το επόμενο μέρος της ιστορίας σας μπορεί να φανεί βαρετό σε σύγκριση με αυτό.

Πώς να αποκτήσετε περισσότερη εμπειρία ως αφηγητής ιστοριών

1. Μάθετε από άλλους ανθρώπους

Μπορεί επίσης να σας φανεί χρήσιμο να παρακολουθήσετε και να ακούσετε παραμυθάδες στο The Moth. Ακούστε μερικές από τις σύντομες ιστορίες και αποφασίστε τι τις κάνει αποτελεσματικές ή βαρετές. Ίσως πάρετε μερικές συμβουλές για το πώς να κρατάτε την προσοχή του ακροατή.

Το podcast Speak Up Storytelling είναι μια άλλη χρήσιμη πηγή. Μπορείτε να ακούσετε ιστορίες καθώς και κριτικές και σχόλια που διερευνούν γιατί λειτουργούν (ή δεν λειτουργούν).

2. Εξάσκηση στη συγγραφή ιστοριών

Ορισμένοι άνθρωποι θεωρούν ότι η δημιουργική γραφή τους βοηθά να μάθουν πώς να δομούν μια καλή ιστορία. Ωστόσο, να γνωρίζετε ότι όταν αφηγείστε ένα ανέκδοτο, πρέπει επίσης να χρησιμοποιήσετε τη φωνή και τη γλώσσα του σώματός σας, κάτι που δεν μπορεί να εξασκηθεί γράφοντας μια ιστορία.

Δείτε επίσης: 139 ερωτικές ερωτήσεις για να έρθετε πιο κοντά στο σύντροφό σας

3. Εξασκηθείτε στο να λέτε τις ιστορίες σας

Έχετε δύο ή τρεις ιστορίες που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε σε κοινωνικές περιστάσεις. Το να τις προβάρετε γραμμή προς γραμμή και να προσπαθείτε να τις απαγγείλετε λέξη προς λέξη μπορεί να σας κάνει να φαίνεστε άκαμπτοι, αλλά η εξάσκησή τους μόνοι σας ή με έναν φίλο μπορεί να σας κάνει να νιώθετε μεγαλύτερη αυτοπεποίθηση όταν τις λέτε σε άλλους ανθρώπους.




Matthew Goodman
Matthew Goodman
Ο Jeremy Cruz είναι ένας λάτρης της επικοινωνίας και γλωσσολόγος αφοσιωμένος στο να βοηθά τα άτομα να αναπτύξουν τις δεξιότητές τους στη συνομιλία και να τονώσουν την αυτοπεποίθησή τους ώστε να επικοινωνούν αποτελεσματικά με οποιονδήποτε. Με υπόβαθρο στη γλωσσολογία και πάθος για διαφορετικούς πολιτισμούς, ο Jeremy συνδυάζει τις γνώσεις και την εμπειρία του για να παρέχει πρακτικές συμβουλές, στρατηγικές και πόρους μέσω του ευρέως αναγνωρισμένου ιστολογίου του. Με έναν φιλικό και συγγενικό τόνο, τα άρθρα του Jeremy στοχεύουν να ενδυναμώσουν τους αναγνώστες να ξεπεράσουν τις κοινωνικές ανησυχίες, να δημιουργήσουν δεσμούς και να αφήσουν μόνιμες εντυπώσεις μέσω συνομιλιών με επιρροή. Είτε πρόκειται για πλοήγηση σε επαγγελματικά περιβάλλοντα, κοινωνικές συγκεντρώσεις ή καθημερινές αλληλεπιδράσεις, ο Jeremy πιστεύει ότι όλοι έχουν τη δυνατότητα να ξεκλειδώσουν την επικοινωνιακή τους ικανότητα. Μέσω του ελκυστικού του στυλ γραφής και των ενεργών συμβουλών του, ο Τζέρεμι καθοδηγεί τους αναγνώστες του να αποκτήσουν αυτοπεποίθηση και να εκφράσουν την ικανότητα επικοινωνίας, καλλιεργώντας ουσιαστικές σχέσεις τόσο στην προσωπική όσο και στην επαγγελματική τους ζωή.