Cómo contar una historia en una conversación (15 consejos para contar historias)

Cómo contar una historia en una conversación (15 consejos para contar historias)
Matthew Goodman

"Cuando intento contar una historia a mis amigos, veo cómo se les van los ojos. A veces, nadie reacciona a mis historias, lo cual es vergonzoso. ¿Cómo puedo convertirme en un mejor narrador?".

En este artículo aprenderás a mantener la atención de todo el mundo y a convertir los acontecimientos cotidianos en historias interesantes.

1. Contar historias que encajen con el ambiente y el entorno

Sólo debes contar historias que coincidan con el tema y el tono de la conversación. En otras palabras, cuenta historias alegres si estás teniendo una conversación positiva con alguien, historias tristes si el ambiente es más sombrío, etc. Por muy buena que sea una historia, parecerá un poco fuera de lugar si no está relacionada con la situación o el ambiente.

Ver también: 210 preguntas para los amigos (en todas las situaciones)

Sigue el hilo de la conversación. Si la conversación avanza y la gente empieza a hablar de otro tema, no intentes cambiar de tema sólo para poder contar tu historia. Esta estrategia puede funcionar ocasionalmente en una interacción cara a cara, pero casi nunca en una conversación de grupo.

2. Elige la historia adecuada para tu público

Por regla general, si su público ha estado en una situación similar, probablemente apreciará la historia. Si lo han hecho, pensarán que la historia es mucho más divertida porque pueden sentirse identificados con ella.

Por ejemplo, si eres programador y quieres contar una anécdota sobre algo gracioso que te ocurrió en el trabajo, no utilices jerga ni términos especializados a menos que tus oyentes tengan conocimientos básicos de tu función y tu sector.

Por ejemplo, puede que a tus abuelos no les guste que les cuentes lo que hiciste cuando te emborrachaste mucho en una fiesta, pero la historia puede funcionar bien en una reunión informal de amigos.

3. Evita superar las historias de los demás

Si alguien cuenta una historia y a todo el mundo le encanta, es tentador empezar a pensar en historias similares que podamos contar. Instintivamente queremos obtener una reacción positiva similar a la que acaba de conseguir esa otra persona.

Pero si empezamos inmediatamente a hablar de nuestra propia experiencia, la otra persona se sentirá superada o destronada. Le robamos el protagonismo.

Así que, si alguien cuenta algo gracioso que le pasó cuando estaba en Guatemala, a menudo es mejor evitar hablar de algo aún más gracioso que le pasó cuando estaba en Venezuela.

Esto se aplica tanto a las conversaciones individuales como a las de grupo.

Presta siempre a la otra persona la atención que se merece, haz preguntas de seguimiento, ríete con todos y disfruta del momento. ENTONCES, podrás contar tu historia.

4. Evita las historias en las que tú eres el héroe

Una historia de lucha es casi siempre más interesante que una historia de victoria. En la mayoría de los casos, el éxito se vuelve interesante cuando llega después de una lucha. Por eso las historias de "harapos para enriquecerse" son tan populares en películas, series y libros.

Puedes seguir hablando positivamente de ti mismo. No hace falta que te autodesprecies constantemente, pero es probable que a tu público no le entretenga una historia centrada en tus cualidades positivas o tus logros.

Una historia es más valiosa en un entorno social si hace que la gente se sienta bien consigo misma. Evita las historias que hacen que los demás se sientan inferiores.

Leer más: Cómo ganarse el respeto de la gente que te rodea.

5. No empieces una historia desvelando el final

En un informe científico, el hallazgo más importante va primero. Por ejemplo, "Científicos descubren cura para el Alzheimer". Tras el mensaje principal, se explican los antecedentes y el contexto para los lectores que quieran más detalles.

Este enfoque "descendente" está muy bien para transmitir información clave, pero es una forma aburrida de contar una historia.

Ver también: Cómo participar en una conversación de grupo (sin resultar incómodo)

Las buenas historias se cuentan de abajo arriba: primero se da el contexto y el trasfondo, luego se comparten más detalles para mantener el interés del oyente y, por último, se revela el remate al final.

He aquí un ejemplo de historia descendente:

"Hoy me he puesto la camisa del revés para ir a una reunión importante. Sólo me he dado cuenta después, cuando me he mirado en el espejo del baño. Mi jefe me ha mirado raro y un par de becarios se han reído cuando me he levantado para hacer mi presentación. Creo que me he puesto la camisa al revés porque tenía mucha prisa esta mañana."

Contar la historia de arriba abajo no es entretenido. Parece quejarse en vez de divertirse. El narrador cuenta primero lo más importante: "Me puse la camisa del revés para ir a una reunión importante".

En una buena historia, queremos ir de abajo arriba. Primero, establecemos el contexto. Para esta historia, sería algo como: "Tenía prisa esta mañana porque hoy tenía una reunión importante en el trabajo".

Deja el remate para el final. Por ejemplo: "Cuando fui al baño después, me miré en el espejo y vi que llevaba la camiseta del revés".

Precede tu historia con un gancho

En lugar de saltar directamente a la historia, puedes empezar con un gancho. Un gancho no desvela lo que ocurre en tu historia, pero indica a la audiencia que espere una anécdota memorable. Debes seguir contando la historia de abajo arriba; el gancho debe dejar a los oyentes con ganas de más, pero no debe revelar el final.

Por ejemplo:

  • [En una conversación desenfadada sobre vacaciones que salen mal]: "Hablando de malas experiencias de viaje, ¿te he contado alguna vez la vez que me quedé tirado en una isla tropical?".
  • [En una conversación sobre cosas extrañas que hacen los ladrones cuando entran a robar]: "Un ladrón hizo algo muy raro en mi cocina una vez".

6. Dar suficientes detalles para preparar la escena

Seguro que conoces a gente que puede parlotear sobre los detalles de una historia durante mucho tiempo sin llegar nunca al grano, lo que hace que sus oyentes pierdan el interés. Hay que añadir contexto para situar la escena sin dar demasiados detalles.

Al mismo tiempo, cuando la gente da muy poco contexto, es difícil entender el sentido de la historia.

Por ejemplo, si estás contando una historia sobre algo gracioso que te ocurrió por la mañana porque te quedaste dormido, hablar de lo que hiciste la noche anterior sería irrelevante y probablemente poco atractivo, pero si no dejas claro a tus oyentes que tu historia tuvo lugar por la mañana, se confundirían.

7. Utilice descripciones vívidas

Abusar de las descripciones vívidas puede hacer que parezcas demasiado dramático, pero incluir una o dos en tu historia puede ser una forma estupenda de mantener la atención de tu público.

Intenta usar lo siguiente:

Símiles: Una comparación directa entre dos cosas. Por ejemplo: "La araña era muy mona, como un pompón negro esponjoso con patas".

Metáforas: Una descripción no literal. Por ejemplo: "El nuevo jefe parecía gruñón y asustadizo, pero en realidad era un oso suave y amistoso".

Analogías: Una comparación entre dos cosas que sirve como explicación. Por ejemplo: "Su humor era como un yoyo, siempre arriba y abajo".

8. Utilizar una estructura narrativa lógica

Para que una historia tenga sentido, debe tener un principio, un nudo y un desenlace claros. Por regla general, la historia completa no debe durar más de un par de minutos.

Si olvidas un detalle, no vuelvas a una parte anterior de la historia a menos que sea absolutamente esencial. Si alguien te interrumpe y te hace una pregunta irrelevante o que te distrae, dile: "Espera un momento, esa es otra historia" y continúa.

9. Mantén el contacto visual con tus oyentes

La sabiduría popular dice que si alguien es sincero, será capaz de mirarte directamente a los ojos cuando hable. Esto no siempre es cierto, pero muchas personas creen que si alguien tiene dificultades para establecer contacto visual, puede estar ocultando algo[].

Aprender a mantener un contacto visual adecuado puede hacerle parecer más fiable, atractivo y honesto. Consulte nuestra guía sobre cómo sentirse cómodo manteniendo el contacto visual durante una conversación para obtener consejos prácticos.

10. Utiliza tu voz para dar vida a la historia

Los buenos narradores utilizan la voz para mantener la atención de sus oyentes. Experimente variando el volumen, el tono y el timbre de su voz.

Por ejemplo:

  • Habla más rápido para dar sensación de energía y urgencia al describir momentos emocionantes de tu historia.
  • Sube el volumen de tu voz para resaltar puntos clave o giros de la historia
  • Dé a cada personaje de su historia una "voz" distinta. Tenga cuidado, porque esto requiere sensibilidad. Quiere que cada personaje sea distinto sin burlarse de él ni convertirlo en una caricatura.

No abuses de ninguna de estas técnicas, o distraerás al público de la narración.

Si tiendes a hablar con voz monótona, es posible que a tus oyentes les cueste prestar atención a tu historia, aunque sea divertida. Consulta esta guía sobre cómo arreglar una voz monótona para obtener consejos sobre cómo hacer que tu voz sea más interesante.

11. Utiliza las pausas para conseguir un efecto dramático

Las pausas cortas pueden romper el hilo de la historia, crear suspense y enfatizar puntos importantes.

Por ejemplo, puede hacer una breve pausa:

  • Justo antes de revelar una información clave

Ejemplo finalmente baja las escaleras y dice: "No sé cómo decirte esto, pero... [breve pausa] hay una serpiente en tu bañera".

  • Cuando quieras dar tiempo a tu público para que se forme una imagen mental entretenida

Ejemplo: "Así que ahí estábamos, tres directivos disfrazados de plátanos. Imagínatelo por un segundo... [Breve pausa] Luego...".

  • Justo antes del remate de la historia

Ejemplo: "Entonces por fin me di cuenta de por qué no entendía ni una sola palabra de lo que decía el profesor... [Breve pausa] Llevaba media hora en la clase equivocada".

Utilice las pausas con moderación porque molestarán a sus oyentes y perderán eficacia si las emplea con demasiada frecuencia.

12. Utiliza gestos para ilustrar tu historia

Los gestos añaden un elemento visual a la narración y pueden ayudar al público a imaginarse lo que ha ocurrido. Los gestos también transmiten energía, por lo que pueden convertirle en un orador más atractivo.

He aquí algunos ejemplos de gestos que puedes utilizar al contar una historia:

  • Separe o acerque las manos cuando describa la distancia o el tamaño de un objeto.
  • Con la palma de la mano hacia abajo, sube o baja la mano para describir la altura de una persona o un objeto.
  • Encogerse de hombros y girar ambas palmas hacia arriba para indicar desesperación o resignación.
  • Si quiere enumerar personas, elementos o puntos clave, utilice los dedos para hacerlo: levante un dedo para el primer elemento de la lista, levante dos dedos para el segundo, y así sucesivamente, manteniendo la palma de la mano mirando hacia el público.

13. Utiliza tus expresiones faciales para transmitir emociones

Si no eres expresivo por naturaleza, te puede ayudar probar distintas expresiones delante de un espejo para saber cómo te sientes.

Este vídeo para actores contiene algunos consejos útiles para transmitir emociones al público. No exagere, o parecerá falso o demasiado dramático.

14. No busques el 100% de precisión

Contar historias es entretener a los oyentes. Aunque no es buena idea inventarse las cosas o contar mentiras escandalosas, no es necesario ser completamente preciso. Por ejemplo, no es necesario reproducir palabra por palabra cada línea de diálogo tal y como se dijo. Si te obsesionas con la precisión, puedes parecer vacilante e interrumpir la fluidez de la historia.

Una historia eficaz: ejemplo de una historia eficaz

He aquí un ejemplo de una historia que muestra algunos de estos principios en acción:

"Me despierto con un día importante lleno de exámenes y citas. Casi de inmediato, siento una oleada de pánico cuando me doy cuenta de que no me he despertado con el despertador. Estoy totalmente agotada, pero empiezo a prepararme para el día de todos modos.

Me doy una ducha rápida y me afeito. Pero no puedo dejar de sentirme cansado y, de hecho, vomito un poco de camino al baño. La situación me está volviendo loco a estas alturas, pero aun así me preparo el desayuno y me visto. Miro fijamente mis gachas de avena, pero no puedo comer y quiero volver a vomitar.

Así que cojo el teléfono para cancelar mis reuniones, y entonces veo que es la 1:30 de la madrugada".

Repasemos por qué funciona esta historia:

  • La apertura establece la escena y da contexto. Es una historia de abajo arriba. Podemos ver por qué la situación es significativa; el narrador tiene un gran día por delante, y si algo saliera mal, habría consecuencias significativas.
  • La mayoría de nosotros nos hemos quedado dormidos alguna vez y nos hemos estresado.
  • No muestra al narrador como un héroe, y no es una oportunidad para que el narrador presuma.
  • Contiene suficientes detalles para que el público se haga una idea, pero no es prolijo.
  • Sigue una estructura y un calendario lógicos.
  • Tiene un fuerte remate.

Esta historia también demuestra que no hace falta experimentar cosas increíbles o llevar una vida extraordinaria para ser bueno contando historias.

¿Deberías preguntar "adivina qué pasó después"?

Puede que hayas leído que una forma de mantener al público enganchado es hacer una pausa antes de revelar la siguiente parte de la historia y preguntar: "¿Adivinas qué ha pasado después?".

Por ejemplo:

"Iba conduciendo hacia casa de mi amigo y, de repente, oí un ruido raro detrás de mí, como un rugido. Miré por encima del hombro; ¿adivinas qué era?".

Cuando se utiliza ocasionalmente, esta técnica puede hacer que el público se sienta más implicado en la historia, pero sólo funciona bien si:

  • Los oyentes se sienten lo bastante cómodos como para ofrecer su opinión; algunos no quieren quedar en ridículo "equivocándose"; otros pueden sentirse molestos si les pides que adopten un papel activo porque sólo quieren escuchar.
  • Es probable que la siguiente parte de la historia sea más interesante que las adivinanzas de los oyentes; si sus respuestas son creativas y emocionantes, la siguiente parte de la historia puede parecer aburrida en comparación.

Cómo adquirir más experiencia como narrador

1. Aprender de los demás

También puede resultarle útil ver y escuchar a los narradores de The Moth. Escuche algunas de las historias cortas y decida qué las hace eficaces o aburridas. Podría recoger algunos consejos sobre cómo mantener la atención del oyente.

Otro recurso útil es el podcast Speak Up Storytelling, en el que se pueden escuchar historias con críticas y comentarios que analizan por qué funcionan (o no).

2. Practicar la escritura de relatos

Algunas personas descubren que la escritura creativa les ayuda a aprender a estructurar una buena historia. Sin embargo, ten en cuenta que cuando cuentas una anécdota, también tienes que utilizar tu voz y tu lenguaje corporal, algo que no se puede practicar escribiendo una historia.

3. Practica cómo contar tus historias

Ten a mano dos o tres historias que puedas utilizar en ocasiones sociales. Ensayarlas línea por línea e intentar recitarlas palabra por palabra puede hacer que parezcas acartonado, pero practicarlas tú solo o con un amigo puede hacer que te sientas más seguro cuando se las cuentes a otras personas.




Matthew Goodman
Matthew Goodman
Jeremy Cruz es un entusiasta de la comunicación y un experto en idiomas dedicado a ayudar a las personas a desarrollar sus habilidades de conversación y aumentar su confianza para comunicarse de manera efectiva con cualquier persona. Con formación en lingüística y una pasión por las diferentes culturas, Jeremy combina su conocimiento y experiencia para proporcionar consejos prácticos, estrategias y recursos a través de su blog ampliamente reconocido. Con un tono amigable y familiar, los artículos de Jeremy tienen como objetivo capacitar a los lectores para que superen las ansiedades sociales, establezcan conexiones y dejen impresiones duraderas a través de conversaciones impactantes. Ya sea navegando en entornos profesionales, reuniones sociales o interacciones cotidianas, Jeremy cree que todos tienen el potencial para desbloquear su destreza comunicativa. A través de su atractivo estilo de escritura y consejos prácticos, Jeremy guía a sus lectores para que se conviertan en comunicadores seguros y articulados, fomentando relaciones significativas tanto en su vida personal como profesional.